新浪娛樂訊 電影《港囧》自9月25日公映至今，仍然具備超強的吸睛能力，在全國院線拿下16.13億票房之后，《港囧》正版視頻于12月5日正式上線，僅僅四天時間網絡播放量就已輕松突破1.6億。考慮到此前盜版視頻被擴散帶來的直接影響，《港囧》正版視頻的播放量其實已經被打了折扣。
回顧2015年度中國電影市場，雖然有票房數字漂亮的《捉妖記》《夏洛特煩惱》《煎餅俠》，有小成本口碑片《心迷宮》《一個勺子》，警匪動作電影《烈日灼心》《解救吾先生》等也異軍突起，但是徐崢的《港囧》仍然在本年度占有不可替代的一席之地，它不僅僅為中國電影市場貢獻了高票房，更從創作、營銷、廣告植入、IP衍生價值管理等各個方面，帶給電影業界更多有價值的啟示。
毫無疑問，《港囧》實在是一部被低估了的電影。與其他笑過即忘的作品不同，它有著豐富的養分，是當之無愧的今年最具話題性、關注度和探討價值、參考價值的現象級大片。
驕人票房：
2D電影幾乎所有票房紀錄都在徐崢手里
雖然在電影里徐崢的境遇一直都很囧，但在現實中他卻是笑到最后的人。在同時承受了過高期待和過重壓力的情況下，《港囧》仍然堅挺地拿下了16.13億票房，登頂中國2D電影影史票房榜首位，同時成為2015華語片北美票房冠軍，總票房高達130萬美元。
從首映當天一直到下線，《港囧》成了名副其實的“紀錄專業戶”，其打破和創造的紀錄不計其數。一組數據顯示，首映當天《港囧》排片率接近60%，單日排片超9萬場，創下華語電影首日排場紀錄、2D電影首日排場紀錄；上映首周三天，《港囧》累計票房超《捉妖記》，刷新華語電影首周票房最高紀錄；在這三天內，它還打破了二十余個內地電影紀錄，其中包括華語電影首日人次紀錄、2D電影首日人次紀錄、華語電影預售人次紀錄、華語電影最快過1億紀錄、華語電影最快過2億紀錄等等，并成為唯一一部連續三天單日票房破2億的電影。
毫不夸張的說，幾乎中國2D電影的所有票房紀錄都已經在徐崢手中了。所以盡管在《捉妖記》超《泰囧》創國產片票房紀錄之時，大氣的徐崢曾經發海報把小胡巴頂在自己頭上，并發微博表示“紀錄就是用來打破的”，但事實上在票房紀錄層面，徐崢一直是在跟自己PK而已。
創作啟示：
如何對電影類型進行打碎重組和全線升級
曾經有業內人士下過結論，《港囧》也許在數字上會超越《泰囧》，但不會再達到《泰囧》那樣對中國電影市場的示范性意義。但事實上，《港囧》在漂亮的票房數字之外，同樣留給了中國電影人在創作和商業層面更多的啟發和思考。
單就創作本身而言，在總結了《人在囧途》、《泰囧》等在表演和導演上的經驗教訓之后，徐崢已經逐步了解和掌握了喜劇的本質，相比抖包袱和耍機靈的搞笑方式，他更愿意用劇情沖突、人物塑造來制造高級笑點，營造喜中藏悲、笑中帶淚的喜劇效果，追求的是觸動心靈而不是笑過即忘。
《港囧》還有一點對于中國電影創作來說是突破性的，那就是其對電影類型的打碎重組和全線升級。它的妙處在于，愛情、青春、懷舊、懸疑、警匪、動作等各種元素糅合其中，能做到彼此不搶不爭，不燥不亂，反倒相互碰撞，激發出不一樣的趣味來，而青春線、家庭線、夢想線和殺手線又同時并行，形成多線交叉敘事的有趣格局。《港囧》無法被歸類為某一個電影類型，它的存在本身就是一種對類型的創新和突破，而作為掌舵者的徐崢究竟是怎樣進行全盤掌控并能收放自如的，也值得電影創作者去細細揣摩和學習借鑒。
營銷價值：
打破壁壘、資源互通、大數據加持、兼具創意和趣味
除去創作層面的探討，從電影營銷角度而言，《港囧》也是堪稱是中國電影營銷史上的經典之作。所以業內有人評價徐崢不僅是優秀的電影導演，更是優秀的產品經理，他的秘訣就是把電影當做產品來做，在用戶體驗方面努力做到極致。
作為一部喜劇，《港囧》在營銷層面的每一個動作都緊緊貼合電影本身特質，自帶幽默屬性，讓觀眾忍俊不禁欲罷不能。比如，每一部電影都愛玩倒計時，只有《港囧》將倒計時30天的系列海報玩成了一種創意和趣味；再比如，配合影片上映的各種發布會也是獨具《港囧》氣質，徐布斯產品發布會、一個“名稱長到一口氣念不下來”的記者見面會、《港囧》“維多利亞的秘密”內衣秀、就連慶功宴都是“拜個早年”，這一系列的事件營銷都能創造話題點、為電影增加熱度；大數據方面，《港囧》深入分析了徐崢的粉絲群、受眾的關注度以及各大城市的票房增量，最終將營銷客群重點鎖定在“80后”群體，針對票房增量大的城市展開重點宣傳，舉辦提前觀影會進校園爭取大學生口碑等。
其他還包括在“電影+旅游”和“電影+游戲”層面展開的跨界營銷，主創參與《中國好聲音》《蒙面歌王》《極限挑戰》《最強大腦》等國內最火綜藝節目的借勢營銷等。可以說，《港囧》基本玩遍了當前主流營銷手段，而更重要的是，它在營銷中打破壁壘，實現資源互通，并且自始至終立足囧系列獨有的特質，力圖將品牌效應發揮到最大化，這其中種種，都值得電影業界反復玩味。
廣告植入：
包貝爾的DV機賣瘋了 電影和品牌就該互為助推劑
大部分都市題材影片都會涉及到廣告植入合作，而究竟如何植入其實是一件相當藝術的事。產品和品牌的露出是最常見也最淺顯的形式，稍微高層次一些的是由角色使用或者講出產品名字，而最高層次則是讓產品和劇情緊密結合，甚至推動劇情發展、串起故事節奏。
《港囧》中涉及到14個植入品牌，其中大多數是采用的最巧妙最高級的植入模式，最終帶來的效果也是好的出人意料。比如包貝爾在片中始終舉著一部攝像機在拍攝，它是影片中最重要的道具，出場時間僅次于徐崢和包貝爾，而這部機器就是產品植入，因為露出方式巧妙不著痕跡，電影公映之后，大批觀眾都對它產生了濃厚興趣，這款產品也是徹底賣瘋。在電影結尾處華麗亮相的某水漆品牌，因為在空中潑灑漆料最終形成串聯劇情的梵高畫作《播種者》，讓觀眾印象深刻，品牌美譽度也得到提升。這些努力避免騷擾觀眾觀影的“隱形”植入方式，也是《港囧》的創新嘗試。
有心人會發現，《港囧》里所有植入品牌都不是一拍腦門隨便決定的，而是自有其深意。拿片中出現的某安全套品牌為例，相比知名品牌，并不具備優勢，但是它有趣、娛樂感強，有設計感，能吸引90后群體，在新媒體上吸引眼球，同時也能增強電影本身的喜劇感，意即電影和品牌形成一種巧妙聯系和相互助力。
所以藝術該如何與商業相結合，在這個絕大多數創作者都會面臨、并且可能會苦惱的問題上，徐崢和《港囧》已經給出了答案：商業該是藝術的助推劑，聰明的創作者不會將它看做一場推拉和博弈。
IP衍生管理：
囧月餅囧面膜都有戲 囧盒提供跨領域合作新思路
如果用當下最熱的IP概念來判斷，囧系列確定是個非常具備關注度和商業價值的IP無疑。在如何更好的管理、維護這個IP，并且利用它衍生出更多價值，同時助力于電影營銷的層面上，《港囧》做出了相當精彩的示范，在國內電影市場IP管理及衍生仍在沉睡的當下，這種嘗試和示范所具備的意義自不必說。
《港囧》在IP衍生項目層面籌劃的非常早，所以電影上映前后，包括T恤、帽子、手機殼、囧月餅、囧面膜等等一系列IP衍生項目就已經按照計劃和節奏漸次出爐。《港囧》定制版“有戲”月餅，首批5000盒在8月28日上架，短短25秒就被搶購一空。電影上映后，片中出現過的畫筒、頭盔以及鑰匙扣等也都同步上線徐崢星店，IP價值和粉絲需求完美結合，最終變成經濟收益和傳播效應。
如今，IP的概念并不局限于劇作和電影本身，對于IP價值的創意性嘗試和開發，除了會給影視項目帶來更大利益之外，甚至可能改變消費、廣告等各領域格局，乃至引領全新的生活方式。如何巧妙靈活利用IP，打破壁壘、貼近受眾、跨領域合作，《港囧》扎扎實實地給了業內全新有效的好思路。
