香港蘇富比2016年中國書畫春拍將于4月4日及5日于香港會議展覽中心舉行。除早前公布的「庸禮居珍藏中國書畫」專場外（詳另見新聞稿），4月5日舉槌的中國書畫常設拍賣將推出約250幀近現代名家杰構，包括「亞洲重要私人收藏」多幀張大千代表作、來自歐洲私人珍藏之齊白石及海上名家作品、香港收藏界前輩梁勁予珍藏之成扇系列，以及文人書齋清翫之書畫小輯等。
本季領銜之作為張大千晚年最重要之潑墨潑彩作品《桃源圖》，估價5,000萬至6,500萬港元／640萬至830萬美元，乃蘇富比中國書畫部歷來估價最高之拍品。兩場中國書畫拍賣合共呈獻超過300件拍品，總估價逾2億2,000萬港元 / 2,800萬美元 。
蘇富比中國書畫部主管張超群表示：「本季拍賣，我們很榮幸自全球各地征集得一系列張大千的杰構，大部份屢經著錄，流傳有緒，其創作盛年的多幀代表作皆盡攬其中。其中，大千寫于八十年代初的《桃源圖》更是本季焦點所在。該畫于1987年在香港蘇富比以逾187萬港元／24萬美元拍出，刷新當時中國近現代書畫拍賣紀錄。
此后，《桃源圖》曾借展于美國多個重要大型展覽，并收錄于多本有關研究張大千之學術專著及圖錄，與現藏于臺北故宮的《廬山圖》堪稱畫家晚年潑彩壓卷之作。《桃源圖》經歷三十年后重回亞洲，再現蘇富比，與觀眾再續藝緣，實屬難得。」
重點拍品
「麥克塔格特藝術收藏」：張大千〈桃源圖〉
張大千（1899 – 1983），《桃源圖》
1982年作，潑墨潑彩紙本 立軸
估價：5,000萬至6,500萬港元／640萬至830萬美元
張大千于1947年避秦去國，棲遑廿余載，追求者毋乃心目中之「桃源」。1976年，時屆耄耋之年，自美返臺，擇地于臺北近郊外雙溪，筑「摩耶精舍」，養猿種梅，作晚年安居之所。兩年后，新居入伙，此地已漸發展成新小區，遷入者甚多，恬靜之境從此不再。他寫成本幅，賦詩曰「種梅結實雙溪上，總為年衰畏市喧；誰信阿超才到處，錯傳人境有桃源」，聊以自慰。
本幅乃畫家晚年潑墨潑彩代表作，與其生平最后巨制〈廬山圖〉寫于相若時期，同屬創作生涯中壓卷之作。兩者皆精心巨制，尺幅大于一般作品，以畫家之健康狀況，及創作態度之嚴謹，如〈廬山圖〉即窮兩年之力，方竟全功。本幅雖題于「壬戌嘉平月」（即公歷1983年初），恐亦非一時間寫成，實反復思量斟酌，盡心竭力為之。
雖屬耆齡所出，畫上卻無絲毫頹唐之態。全幅高約七尺，上方幾近滿畫，以極厚重之石青石綠等礦物顏料，反復潑灑，層層色彩堆疊間，如翠叢碧蔭，漫山遍布。畫面下方留白，靜謐幽靜中，近岸處醒以桃花數叢，嫣紅粉嫩，爛漫怒放，清香襲人，旁有漁翁釣艇，輕搖蕩漾，似入桃源之境。此情此景，無乃畫家畢生所求；人屆暮年，夙愿未償，唯有寄情筆下，遂成此畫。
張大千（1899 – 1983），《益都游屐》
1966年作，潑墨潑彩紙本，194.4 x 102公分
估價：1,000萬至1,200萬港元／128萬至150萬美元
本幅所出淵源于張大千1965年益都之游。所謂「益都」者，實大千巴西居所附近之景色絶勝處。他去國后，故國山川無不縈懷于胸，常為異域不少地方取名，皆以「中國化」為標準，以寄家鄉之思。時距圣保羅約五十公里有一小城名「Itu」，山明水秀，景色絶佳，因「Itu」音近山東省益都縣，故以此命名。
該年春天，張大千邀親友門人同游益都，偕游者包括同鄉好友賀寧一及親家李子章等。游畢，于三月寫了首幀〈益都游屐〉，并書五律一首作詩堂，送贈李子章。本幅寫于翌月，乃相同題材之第二本。雖一月之距，無論尺幅、構圖以至技法，皆相去甚遠，足見畫家不自設規限，在精益求精下得心應手之從新演釋。
是時正大千潑墨潑彩技法大盛之年，他汲取借鑒西方現代藝術抽象表現手法，結合傳統大寫意法，故筆下所出變化多端，奇貌迭生，直造古今中外渾然一體之境界。翌月再寫本幅，題材如一，卻別出新法，取六尺整幅，乃「大風堂」訂制仿宋羅紋紙，以抽象手法寫之，主體以墨團積疊，復薄施赭石、花青，諸色濃淡深淺，相融暈化，頓見兩山對峙，層巖堆疊，復以留白法帶出河道曲折，貫穿其中，眺遠處，則見群山橫亙，蜿蜒起伏，正是畫家眼中當年益都之景。寫來墨彩淋漓，筆觸甚少，僅以粗線條淡墨略點出山石輪廓，而濃墨苔點，帶出樹叢密集之狀，寥寥數筆，經營三兩房舍，于山巒間錯落散布，即畫中稍見具體之點景，余者境界空靈，不著人跡如人間仙境。
重要私人收藏廿世紀名家精品
張大千（1899 – 1983），《阿里山曉色》
1980年作，潑墨潑彩紙本 鏡框，132.5 x 61.5公分
估價待詢
大千先生一生好游歷，足跡踏遍西歐南北美，寶島勝景自不錯過。當地名勝如合歡山、太魯閣、橫貫公路等，都轉化為他畫中的景象。阿里山亦不例外。
他取阿里山風景入畫最早見于六十年代中期，乃潑墨小品。他以「嘉義阿里山曉色為我國一奇。亦世界一奇。」以其晨曉色彩繽紛多姿，變化奇幻，極適宜潑墨潑彩技法之應用，故阿里山題材以曉色描寫為主。
畫家寫本幅，謂「以吾家僧繇沒骨法為此」，實以半抽象手法寫之，大片石青石綠潑灑，覆蓋畫面，礦物顏料厚重積疊，幾如寶石生輝，金色復鋪于上，諸色輝映，更形燦爛耀目，再薄施白粉，似峯頂云氣流動，畫面益見虛實相應。全畫氣象萬千，極盡色彩鮮艷眩目的效果，成為其阿里山作品的主調。
重要私人收藏廿世紀名家精品
張大千（1899 – 1983），《味江》
1948年作，設色紙本 鏡框，103.6 x 56公分
估價待詢
大千先生以蜀人寫蜀地，筆下屢屢為之，峨嵋、青城、蜀江，自是常攝景入畫者。本幅以「味江」為題，實乃畫家青城山景系列之一。1948年秋，他與夫人及女弟子葉名佩往游青城，寫下一組八幅作品，題曰〈索橋〉、〈離堆〉、〈青城山〉、〈高臺山〉、〈丈人峯〉、〈天師洞〉、〈老人邨〉及本幅。畫中據其自然景貌，復參合歷史故實、前人傳說，衍化為圖，筆法皆取董巨，以長披麻線條，狀山體形貌，上以細筆密積點染，設色沉穩，郁郁蒼蒼，氣韻自生。此組作品收錄于高嶺梅六十年代所編之〈張大千畫集〉，惜大多未知流散何方，今仍傳世而公開者，僅本幅及〈老人邨〉，畫家創作鼎盛期筆墨精嚴之代表作，由此可見。
