歌手碧昂絲現身2015 Met Gala紅毯秀。
（圖片來源： Jamie McCarthy/FilmMagic）
該紀錄片以時尚是否“配得上”同藝術一起在大都會博物館展出這一問題為主旨。毋庸置疑，美輪美奐的影像已清楚地向觀眾表明，影片的制作是出自于某時尚雜志出版公司。盡管知名藝術評論家Holland Cotter在為《紐約時報》所作的展覽回顧中指出，“藝術已淪為時尚拍攝的道具”， 但在康泰納仕集團看來，這也許并沒有什么不好，而這部紀錄片正是展示其想法的一個平臺。
超模Naomi Campbell現身2015 Met Gala紅地毯。
（圖片來源：Jamie McCarthy/FilmMagic）
Vogue主編安娜·溫圖爾（Anna Wintour）務實地認為，“在我們工作的世界里，你需要藝術和商業的結合。藝術和商業你都得要。只是過多地要其中一個或另一個是行不通的。它們的存在是相輔相成的?！?
歌手蕾哈娜哈娜于2015年5月4日現身紐約大都會博物館時裝學院
“中國：鏡花水月”展覽開幕慶典。（圖片來源：REUTERS / LUCAS JACKSON）
盡管展覽中的時尚和藝術相輔相成，電影則傾向于投入更多的時間來表明，時尚品牌在博物館展示，博物館得到的益處多余品牌。影片提到，“中國：鏡花水月”是大都會博物館五個訪問量最大的展覽之一，破紀錄地籌集到了1250萬美元，并吸引了67萬訪客，其中不乏中國游客。雖然這無疑是有益于博物館的，但卻似乎不應用價錢來衡量利弊。對于時尚品牌而言， 能在大都會博物館這樣極具聲望的地方展出，足以讓其感到幸運。
安娜·溫圖爾（左），安德魯·博爾頓（中），鄧文迪（右）
?。▓D片由木蘭花影業提供）
《時尚惡魔的盛宴》于4月13日榮膺今年紐約翠貝卡電影節 (Tribeca Film Festival) 的開幕片。跟隨著木蘭花影業（Magnolia Picture）的拍攝鏡頭，觀眾有機會領略到Vogue主編安娜·溫圖爾和大都會藝術博物館服裝學院策展人安德魯·博爾頓（Andrew Bolton）對這一奢華展覽及名人云集的開幕派對的策劃過程。該片由《紐約時報頭版內幕》（“Page One: Inside the New York Times”）的導演安德魯·羅西（Andrew Rossi）指導。片中多次聚焦了對諸如卡爾·拉格斐（Karl Lagerfeld）、約翰·加利亞諾（John Galliano）、讓·保羅·高提耶（Jean-Paul Gaultier）等頂尖時裝設計師及電影導演巴茲·魯赫曼（Baz Luhrmann）的采訪。
中國：鏡花水月”展覽所展示的服裝（圖片由木蘭花影業提供）
這部電影是與康泰納仕娛樂及Vogue所屬的康泰納仕制作公司聯手打造。影片用了大量時間展現了展覽和派對的奢華細節。 而此部紀錄片也最終成為大都會博物館時裝學院年度展覽、合作方Vogue以及所涉及時尚品牌的一個魅力四射的商業推廣。
可以說，《時尚惡魔的盛宴》已成為獲得精英奢侈品消費者的一個有用的工具。上個月，該部電影翠貝卡電影節首映的贊助商全球時尚電子零售商Farfetch在倫敦舉行了一個特殊的VIP晚宴及電影試映，活動匯集了名人和潮流先鋒。而這一對電影放映的優先權很可能得益于康泰納仕的母公司先進出版集團（Advance Publication）對Farfetch持有的百分之八的股份。
《時尚惡魔的盛宴》中一鏡頭：安德魯·博爾頓與一身著晚禮服的模特模型
現身于大都會博物館“中國：鏡花水月”展覽。（圖片由木蘭花影業提供）
影片中出現的絲綢、亮片以及錯綜復雜的珠飾品等元素揭示了展覽的主題，即策劃一個帶西方刻板印象色彩的“中國”時尚展覽和晚宴。片中多次出現活動策劃者在策劃過程中因遇到文化敏感問題而發生爭執的真實場景。博爾頓在片中指出，展覽所選擇的主題“鏡花水月”具有很大的爭議性，而其原因是多方面的。
博爾頓在片中談到，“亞洲藝術部的策展人們對展覽中強調的一些主題表示擔憂，并對殖民主義、東方學等有可能會被誤讀為種族主義的話題展開了爭論 。”
除了大都會博物館的策展人們，在活動策劃過程中，如名媛鄧文迪、香港時裝界大亨曹其峰及知名導演王家衛等來自中國精英的聲音同樣表達了他們對活動主題的擔憂。 曹其峰告訴博爾頓，許多中國人“擔心你們的展覽會過多的強調過去”，而鄧文迪則問他們為什么要突出“龍袍”的風格，而不是中國時尚更現代的方面。
影片中的一個場景是在北京，博爾頓向王家衛展示了一個想法，即將經典的中山裝與在大都會博物館亞洲藝術部某一畫廊展現的佛教雕塑相結合，以展現出中國歷史上“神化”的觀念改變。
香港導演王家衛出現在《時尚惡魔的盛宴》片中
（圖片由木蘭花影業提供）
影片中最緊張的一幕出現在溫圖爾、博爾頓和活動組委會成員到北京宣傳展覽之時。當一中國記者問到，對“幻想”的聚焦是否可能會導致文化“誤讀”時，溫圖爾反問到，“你是在質疑時尚夢幻的想法？” 而博爾頓也表示出對該問題的不喜歡，并對溫圖爾竊竊私語道，“我覺得她真的很政治化，她認為西方只是在掠奪東方的靈感?；蛘哒f，這只是發生在過去?！?
溫圖爾抱怨到，“她只是希望一切都從1949年開始?！?
在片中，博爾頓對所發生的爭議解釋到，這個展覽意在用服裝 “解構陳規”，并告訴觀者，很多展示的服裝都是基于二十世紀三十年代那些帶有種族主義色彩的電影，比如《龍夫人》（“Dragon Lady”）(片中指出，這一形象也常常被用來形容溫圖爾。)
Valentino SpA (意大利, 1959年創辦)。
此2013年的“上海”系列展示于”中國：鏡花水月“展覽中。
?。▓D片來源：Valentino SpA）
但與此同時，康泰納仕和Vogue無疑取悅了廣告商，而那些廣告商則是時尚展覽的?？?。博爾頓指出，展覽的目的還在于突出了設計的“浪漫”元素，即便這是基于種族主義的刻板印象之上。這部影片毫不避諱地捕捉了時尚的“浪漫”色彩，并以慢動作、高清的方式特寫了展覽中所展出的晚禮服以及慈善晚宴上名人們身著的高級定制服裝。
設計師Roberto Cavalli (意大利, 生于1940年) 的作品。
此2005-2006年秋／冬晚裝作品展示于”中國：鏡花水月“展覽中。
（圖片來源：Roberto Cavalli ）
商業化和對公開批評的回避讓影片也出現了一些尷尬的時刻。比如，當Vogue的社交編輯在Met Gala紅地毯上向攝影鏡頭表示，她終于釋然了，因為走紅地毯的名人們沒有著裝“特別唐突的”，而緊接著便注意到Sarah Jessica Parker那看上去有些夸張的頭飾。
《時尚惡魔的盛宴》電影海報
圖片由木蘭花影業提供
在Met Gala的策劃過程中，亞洲藝術部的總策展人Mike Hearn也與服裝學院就商業時尚品牌是否會使具有百年歷史的中國藝術黯然失色之問題產生了摩擦。 Mike表示，“這一切成功的關鍵是建立一些與中國藝術品的對話，這樣展覽就不僅僅是墻紙”。Mike補充到，展覽不該像“迪斯尼樂園”。
來源／精日傳媒 編譯／陳蓓
