時至今日，時尚界不再是歐美的天下，中國的時尚設計師亦坐擁一席之地，好比8日的 LIBER ? 中國（廣州）國際時尚周就給大家奉上 GIOIA PAN 時裝大秀，設計師潘怡良將獨特的針織技藝與搖滾、朋克、哥特風格融會貫通，在戲劇性與實穿性間收放自如。
輕透的薄紗、帶有春天氣息的色調……這是近一年來國際秀場上常見的時尚元素。然而無論市場如何變，出身于成衣制作家庭的她，依舊堅持以針織和梭織為主要材質，色調也一直以黑色為主。從成衣到高級禮服制作，她把針織玩出了新花樣，第一位華人世界小姐張梓琳在奪冠之夜穿著的藍色禮服，便出自她的手，她是針織女王潘怡良，來自臺灣。
Liber·中國（廣州）國際時尚周上，跟其他設計師不同，潘怡良選擇了過往經典的設計作品進行重新包裝組合。她說：“要把最好的作品帶給大家看。”近半小時的時尚秀上，她展出了40多套衣服，從成衣到晚禮服，一應俱全。
這一場混雜暗黑、街頭、哥特風格的大秀，到底想傳遞什么？其實在此背后，潘怡良將主題定為“未已”。暗黑成為該系列的主色調，多種不同的材質與針織相互碰撞，皮革、綢緞、網紗的搭配讓每個模特都酷感十足。
“未已”的概念被抽象成時裝上富有律動的破洞、不規則剪裁，各種鏤空的編織設計讓設計演化成有序的“襤褸”，或許在 GIOIA PAN 的設計王國里，完美是無趣的，時裝需要個性及態度，更需要生命力。
除了面料的獨到運用，GIOIA PAN 的設計細節也充滿驚喜，好比透視針織上衣上的帶扣、口袋外翻的短褲、長長的衣袖、品牌 LOGO 縮寫 “GP” 印花、迷彩假兩件夾克以及高筒“襪子靴”。
可以看出，潘怡良對時下的青年流行元素早已熟稔。潮流不是單純的抵抗或追隨，只有把兩者提純并有機結合，才能化守為攻，這一點潘怡良做到了。
畢業于日本文化服裝學院的潘怡良，曾在第十七屆、第十八屆、第二十屆中國國際時尚周上，先后斬獲了最佳男裝設計師獎、設計金頂獎、最佳女裝設計師獎等多項大獎。
作為在業內有“針織女王”美譽的潘怡良，創立 GIOIA PAN 已達16年時間，品牌以藝術來自與生活的理念，強調原創精神以及時尚個性的生活態度，產品范圍跨度廣泛，獨家創意特色差異化，高曝光知名度也成各大國際品牌爭相邀請合作，并受到張梓琳、安以軒、吳佩慈、林志玲、劉燁等明星的熱捧。
自小在造衣世界長大的她，早已深諳針織物所帶有的無限潛能。在日本文化服裝學院織品設計科、臺灣輔仁大學織品服飾研究所深造后，潘怡良繼續探究針織技藝的可能性，堅持純手工藝，讓這項技藝既能柔情似水、亦能硬朗利落，剛柔并濟。
早在2008年，潘怡良就開始進入大陸市場，以北京上海為主，近些年才開始往來廣州地區。此次走秀前，潘怡良略顯緊張，“不知道會有哪些人來看，不知道大家是否了解接受我的設計。”然而，在時裝秀結束后，粉絲蜂擁而至求簽名求合照，還有曾經在巴黎參展時認識的廣州設計師認出她來，讓潘怡良有些吃驚。
“在廣州乃至整個珠三角地區，工廠制造能力很強。香港到歐美等地不少品牌都在這里進行加工制作，這里的人接觸的流行信息面很廣，也懂得如何行銷。”但隨著一些知名品牌的爆款不斷被復制，近些年，國內的服裝行業開始走下坡路，不少人開始將注意力從批量生產轉移到尋找好的設計上來。潘怡良對此深有體會。她認為，LIBER ? 中國（廣州）國際時尚周等秀場的出現，就是給予設計師施展才華的平臺和交流機會，讓不少原創設計師發力做設計。
但潘怡良還認為：“并不是每個人天生就是設計師。要把技術學好，技術很重要，只有這個才是別人帶不走的，通過跟實踐的結合，才能設計出更多好作品。”
