陳逸鳴《夢鄉系列 （16）》，2013 年作
「香港蘇富比藝術空間」將于2015 年4 月15 日至29 日舉行知名上海藝術家陳逸鳴之「紅塵?夢鄉」展售會，呈獻55 幅來自其兩個最近完成的畫作系列，為陳逸鳴于香港首個大型個人作品展。
《紅塵系列》讓人聯想起畫家最廣為人知的早期肖像畫。陳逸鳴常被譽為「視覺的詩人」，畫幅優雅從容，盡顯精湛畫藝。他于《紅塵系列》中再度描繪主角的個人空間，窺探舊上海的浪漫年華。陳逸鳴把傳統中國元素，融入細膩的人物肖像及栩栩如生的城市風貌中，邀請觀者進入畫中私密時刻，讓想象任意馳騁，喚起絲絲熟悉感覺。《紅塵系列》的意境令人沉思默想，恬靜平和，卻又感情洋溢，開展穿越今昔的對話。
另邊廂，《夢鄉系列》脫離傳統寫實畫風，走向抽象，采用復合媒材紙本，以自由奔放的筆觸與溫柔樸實的顏色重現中國懷舊景色。此系列見證陳逸鳴風格的轉變，如詩情懷依舊，卻添溫暖由衷的情感。
香港蘇富比藝術空間策劃總監高嘉雯（Clare Cosman）表示：「香港蘇富比藝術空間很榮幸呈獻陳逸鳴于香港的首個大型個人作品展。『紅塵?夢鄉』兩個出色的系列，展露了藝術家靈活多變的創作技巧、風格與媒材運用，更處處表達出貫穿其所有作品的核心精髓——對中國懷舊和詩情畫意的想象，把畫家多才多藝的天賦表露無遺。」
關于陳逸鳴
陳逸鳴于1951年在上海出生，是中國著名當代藝術家、油畫發展的領軍人物陳逸飛（1946—2005）胞弟。陳逸鳴早年就讀于上海美術專科學校及上海戲劇學院，1981年移居至美國，于紐約藝術學生聯盟（Art Students League of New York）深造，成為其藝術生涯的轉捩點。陳逸鳴的作品早于林肯中心（Lincoln Centre for the Performing Arts）和Wally Findlay 畫廊等著名藝術場地展出，獲得國際佳評；他亦與漢馬畫廊（Hammer Galleries）簽約合作超過二十年，藝術地位備受肯定。
雖然陳逸鳴居美逾二十年，不少作品卻見其對上海的故鄉情懷，尤其是當地的人文風光。他以善于糅合東方主題和西方畫法著稱。2011年，上海美術館為陳逸鳴舉行大型個人展覽，肯定他作為中國寫實主義畫家的卓越成就。陳逸鳴目前在上海生活和工作。
重點展品——《紅塵系列》
《紅塵系列》展現主角的私密時刻與個人空間，窺探舊上海的浪漫年華。陳逸鳴以精湛的技巧表現人物形體，栩栩如生，帶來無限遐思。他對色彩的運用熟練有序，生動呈現畫中人物；并巧妙地在場景中融入舊照片和倒影，呈現其標志性「畫中畫」特色，為昔日意象注入新生。
《魂縈舊夢》2012年作 油彩畫布 140 x 270 公分（上圖）
《五月天》2012年作 油彩畫布 120 x 90 公分（左下圖）
《過眼煙云》2012年作 油彩畫布 170 x 130 公分（右下圖）
重點展品——《夢鄉系列》
陳逸鳴于八十年代開始構思《夢鄉系列》，此概念在他赴紐約之前早已萌生，他客居紐約二十多年內，以具象作為主要創作形式。近年，藝術家逐漸背離其標志性的現實主義風格，重新探索其早已開始構建的抽象幻境。他在紙上運用混合媒材，卻并未摒棄畫筆，拓展出嶄新視角，重新演繹中國自然界的風景。他以暗淡柔和的色彩，揮灑大膽奔放的筆觸，與過往運用的豐富色調迥然不同。陳逸鳴的創作風格雖然新穎獨特，卻扎根于歷史悠久的題材——無論是河上停泊的傳統木舟、小河上的古老拱橋，還是神秘寂靜的寒冬禿木，皆保留著中國古典形象和意蘊。
《夏日蓮塘》 2014年作 復合媒材紙本 77 x 107公分
《夢鄉系列 （16）》2013年作 復合媒材紙本 80 x 100公分
《夢鄉系列 （18）》 2013年作 復合媒材紙本 100 x 80公分
展覽詳情
開放日期及時間：
2015年4月15日至29日
星期一至五：早上 10 時至下午 6 時
星期六：早上 11 時至下午 5 時
星期日及公眾假期休息
地點：「香港蘇富比藝術空間」香港金鐘道88號太古廣場一座五樓
查詢：(852) 2822 5566
