上海時裝周被稱為“全球最具活力的時裝周”,當百年時尚之都與一群年輕的香港時裝設計師相遇,會迸發出怎樣的火花?
通過2022春夏上海時裝周,我們見識到香港時裝新勢力的崛起:他們都有特定的設計DNA,不僅前衛,更具前瞻力;他們的靈感來源之多元,充分展示出香港潮流時尚的多元化精髓;他們年輕而成熟,秉承“走出去”的精神,要讓香港時裝設計的獨特潮味發熱發光;他們饑渴抓住一切機會,要與全球時裝買手、品牌面對面交流......
(從左到右:蔡鴻成 REDEMPTIVE、陳進杰 DEMO、徐逸升 ANGUS TSUI、李德誠 Tak L.)
在這些來自香港的時尚新鮮血液背后,我們也看到,正是因為Fashion Farm Foundation(FFF)這樣的非營利機構的出現,香港本土品牌才能找到更國際化的身份表達,并推動香港及至中國時尚產業鏈的革新。
借大平臺升級品牌力
出現在上海新天地蘭庭秀場的陳進杰(Derek Chan)很興奮,作為FFF舉辦的“FASHION PORT 時尚 ? 海港”主題時裝秀的四名香港設計師之一,他用“準備了很長時間,很成功,很特別”來形容自己在2022春夏上海時裝周的表現。
自2013年創辦服飾品牌DEMO之后,Derek以中性風格逐漸確立了他的特點,此次,來自1960年代的中性風格和形象百變的時尚先驅成為他的設計靈感。Derek的工作已經在國際上贏得了廣泛贊譽:他于2016年被被香港時尚協會評為年度最佳設計師(男裝),DEMO被評為年度最佳收藏系列;2019-2020年,被《Fashion Asia》評為“十大亞洲設計師大獎”。這并不是他第一次在上海辦秀,但他對于2022春夏上海時裝周的印象卻是嶄新的:“這一次特別不同,因為這次我是跟其他三位香港設計師一起來辦秀,這是很特別的經驗,我們能夠一起推廣香港的設計?！?
Derek希望,通過內地尤其是上海市場,DEMO能夠更好地發展,未來希望在女裝部分擁有更多比例,并完善品牌調性,使產品種類再完整一些。
與新冠疫情帶來的漫長隔離期相比,秀場上短短時間的“綻放”顯得特別珍貴。設計師蔡鴻成(Wilson Choi)對于把自己的REDEMPTIVE品牌帶給內地消費者也特別自豪:“我們喜歡帶來不同的東西,把西方的美感帶到內地。”
Wilson于2017年畢業于英國Nottingham Trent 大學,曾在2016年獲得DFA Hong Kong青年設計師獎,2017年在青年時裝設計師創作表演賽(YDC)中勝出,2018年創立REDEMPTIVE品牌。他擅長探索當代人的情感曲線和當下的社會現狀,通過作品傳達獨特的品牌故事。
(REDEMPTIVE走秀)
雖然早在幾年前,Wilson就已經通過其他活動結識到內地消費者,也在疫情期間通過線上時裝周來展示品牌,但上海時裝周在他心目中的地位仍是很重要的:“比起國外,上海的變化非?？?只要半年不過來,這里就不一樣了。所以這個機會很難得。”上海眾多的潮流追逐者對時尚的包容性,使他覺得當下正是推廣香港時裝的好機會。他透露,REDEMPTIVE有計劃推出品牌的線上商店,讓內地消費者有更多渠道可以認識自己的品牌。
上海作為中國時尚之都擁有的曝光機會,上海時裝周給設計師品牌的肯定和鼓勵,它做為“全球四大時尚周”擁有的成熟性,這些都吸引著香港設計師,也是FFF帶領香港設計師品牌參加2022春夏上海時裝周的原因?！拔业难邪l實驗室就在廣東,來上海不用隔離。對我來說,上海就是國內最集中的時尚區域。而且疫情之后國內恢復較快,上海對我們來說是最好的平臺。FFF給了我們很好的機會。”可持續時裝品牌Angus設計師徐逸升表示,要在香港經營品牌從來都不易,參加上海時裝周能很好地增加品牌知名度,他盼望,日后品牌的規模變得愈來愈大,進一步擴展國際化市場。
此次由香港特別行政區政府“專業服務協進支援計劃”贊助,Fashion Farm Foundation (FFF)主辦的“FASHION PORT 時尚 ? 海港”帶來參展的20個香港品牌在2022春夏上海時裝周均有亮麗表現,品牌們在時裝周期間獲不少媒體,訪客及買手的垂青,這對于以小眾化取勝的設計師品牌來說實屬不易。
國際化賦能商業化
的確,單就體量而言,很多香港設計師品牌剛剛起步,但當FFF把20個品牌集結在一起時,我們能清晰看到香港時裝在時尚界的地位及變化。
“潮”一直是香港時裝帶給我們的印象。作為國際性的時尚之都,香港服裝業起步早,憑借著高效率的保險、法律、質檢等商貿服務隊伍,很快在內地占有一席之地,成為80后無法磨滅的青春符號。同時,香港擁有高效和品控較高的服裝供應鏈,是亞洲區的全球服裝采購樞紐。尤其是進入21世紀后,香港受惠于一些經貿政策,加強了與歐美、中國內地的紡織品與服裝貿易往來,服裝業逐漸成為香港主要的制造業之一,直到2018年,服裝業仍在香港各行業出口額中排名第二,僅次于電子產品。
香港服裝制造業的一大趨勢是拓展以自有品牌為主的高增值業務,主要是為了在規模較小的香港市場之外尋求更多機會。于是能看到1980年代之后,眾多香港品牌開始密集崛起。但隨著香港服裝總出口量的下滑,香港時尚品牌在內地市場也因競爭激烈而很難保持良性發展。
香港品牌的低迷被歸咎于渠道和設計的原因,比如在設計和營銷層面存在老化風險,難與年輕消費者有效對話。培育新人成為向傳統行業注入動力的最有效方式。而“走出去”,尋找更國際化的身份表達,則仍是一條有效之路。
與香港政府注入財力,在全球推廣香港設計師品牌、設立設計師培育計劃、為設計師提供技術資源等相對應的,是非營利機構的努力。FFF在2012年成立,在一班熱心、資深的時裝企業家及教育家帶領下,致力推動香港時裝業發展,并以催化時裝設計師、業界專家及文化界人士之間的辦同效應為策略性目標。更重要的是,FFF能夠借助公益平臺走出海外,為香港時裝原創力量打造國際聲量。
自2013年開始,FFF得到香港特別行政區政府創意香港的贊助舉辦HKFG(前稱Fashion Guerrilla),讓香港時裝設計師有機會于海外時裝周展示其品牌系列。至今,HKFG的足跡已遍布巴黎、紐約、東京等多個重要城市,并成為第一個及唯一個得到法國高級定制和時尚聯合會官方認可、參與巴黎時裝周的公益機構。
對此,一位年輕設計師表示:“品牌也可以自行前往海外發布,但搭展位和辦秀的錢對獨立設計師品牌來說是不小的負擔。FFF為我們解決了大難題?！?
隨著內地消費能力的提升,FFF為香港設計師們打造了更多機遇。作為試水,早在2014年3月,FFF攜手“梅賽德斯—奔馳中國國際時裝周”在北京時尚藝術中心798以一場精彩大秀為時裝周拉開帷幕,來自香港的潮流風尚聚集一堂,讓到場的買手、嘉賓和時尚人士倍感驚喜。
粵港澳大灣區和“一帶一路”的歷史性機遇就在眼前,各界人士都乘勢而為。2019年,FFF舉辦了“大灣區——時尚·出行”活動,匯集設計巡回展、聯合展示秀、音樂巡回、高峰論壇、“時尚卡車”T臺、劇情紀錄片等多種形式和多元文化元素,以更豐富有趣的形式推動粵港澳大灣區在服裝產業的合作聯動。此后,多位香港設計師品牌將工作室和供應鏈挪去了廣東,保證品牌的增長和發展的整體性。
為了參加2022春夏上海時裝周,FFF花費了一年多的準備時間,對此FFF項目總監楊錦淮表示:“我們要幫香港設計師打開一個窗口。這些設計師到內地開展業務,會遇到兩個難題:一是不懂內地的公司營運流程,二是IP注冊問題。這都需要我們及內地不同專業伙伴的幫助?！彼€認為,內地時裝市場整體發展速度比巴黎要快,“巴黎可能要不停去才行,去三到四次,買手才會認同你的品牌。但上海不同,內地買手看到新品牌會有興趣下單,他們更愿意嘗試不同的商品?！?
待到2023上海時裝周,FFF還會再來嗎?楊錦淮的回答是肯定的。他還透露了一個更遠大的計劃:“巴黎女裝時裝周在二月尾和九月尾,剛好上海時裝周是四月和十月,我們在想如何把這兩個時裝周連接起來。比如在巴黎走完秀,馬上把品牌的最新季作品運到上海參展舉辦不同的創意展覽活動,這對推廣及展示品牌來說更為有效?！盕FF也在構想怎么把上海和大灣區聯系起來,把大灣區最好的產品拿到上海和巴黎,增強大灣區的時尚屬性。
年輕設計師品牌都心懷創業夢想,FFF的出現,讓他們能找到同路人,讓他們能夠一起往前走,共同為理想筑夢。
